| 1 | = Нидерландская школа полифонии = |
| 2 | |
| 3 | ''Не окончательная версия, для загрузки иллюстраций'' |
| 4 | |
| 5 | Развитие музыки до 15 в. С чего начинается школа. |
| 6 | Вспоминая материал предыдущих лекций, мы можем заметить, что до 15 века любые музыкальные традиции и композиторские школы, завершаясь, не получают непосредственного продолжения. Если политекстовый мотет и возникает от подтекстовки клаузул орнаментального органума школы Нотр Дам, то это происходит не в прямом развитии традиции этой школы, а опосредованно. То же самое справедливо в отношении песен трубадуров и шансон Гийома де Машо. Лишь начиная с композиторов нидерландской (более точный термин -- франко-фламандской) школы, возникшей на севере нынешней Франции, в епископате Камбре, и существовавшей почти два столетия -- с начала 15 до конца 16 века -- мы можем проследить до наших дней цепочку “Б учился у А, В учился у Б, и так далее”. Эпоха же Арс Нова, которой была посвящена предыдущая лекция, окончилась неким “творческим застоем” -- французские композиторы работали в стиле Гийома де Машо, не находя новых направлений развития и не выдвинув сравнимых по дарованию фигур. Так прошел конец четырнадцатого века и начался пятнадцатый. |
| 7 | Помощь с запада. Джон Данстейпл. Чем его музыка отличается от музыки Арс Нова. |
| 8 | “Творческий застой” французским композиторам удалось преодолеть благодаря неожиданной “помощи с запада”. Имя этой помощи -- англичанин Джон Данстейпл (1380? -- 1453), которого иногда называют “изобретателем полифонии” (имея в виду полифонию строгого письма, как позднее стали называть стиль композиторов нидерландской школы). Новаторство этого яркого композитора заключается в широком применении несовершенных консонансов (которые были обычными в английской народной музыке -- гиммель, фобурдон, -- но в “серьезной” профессиональной музыке не использовались). |
| 9 | Пример полифонии 14 века: Франческо Ландини Ecco la primavera (совершенные консонансы, не постоянное согласование голосов) |
| 10 | Пример: Джон Данстейпл, гимн Veni Creator Spiritus (Приди, дух животворящий) https://www.youtube.com/watch?v=NPYmHyv1KeE (обратить внимание начиная с 0:27) |
| 11 | Джон, в отличие от большинства композиторов того времени, не был духовным лицом. Он состоял при дворе герцога Бедфордского (который в 1420-е годы был регентом Франции -- шла Столетняя война) и бывал в Камбре, где у него, вероятно, и учились композиторы ранней нидерландской школы Гийом Дюфаи и Жиль Беншуа. |
| 12 | Гийом Дюфаи. Мотет в размере купола. “Вооруженный человек”, “Бледное личико” и другие светские песни в кантус фирмусе. |
| 13 | Гийом Дюфаи считается представителем “первого поколения”, иначе говоря, одним из родоначальников нидерландской композиторской школы. История его жизни в кратком изложении ничем не отличается от биографий большинства других композиторов нидерландской школы. Происхождения был невысокого; где и когда родился -- точно не известно; учился в школе для церковных певчих -- метризе; благодаря таланту и упорству выбился в “высшую лигу” музыкантов; много ездил по Европе; со временем снискал заслуженную славу как композитор. В период же общения с Джоном Данстеплом Гийом еще не был столь известным, хотя и подавал большие надежды -- благодаря чему епископ Камбре рекомендовал его в папскую капеллу. Своему отъезду из Камбре Гийом посвятил проникновенную шансон: “Прощайте, добрые вина Лануа! Прощайте, дамы! Прощайте, горожане! Прощай та, кого я так любил!” |
| 14 | Пример: https://www.youtube.com/watch?v=QysDwhMzJqI Дюфаи Adieu ces bon vins de Lannoy (до 1:30) |
| 15 | 26 марта 1436 года во Флоренции состоялось торжественное богослужение по случаю освящения собора Санта-Мария-дель-Фьоре, в котором участвовала и папская капелла. Собор строился 140 лет; он был задуман как сооружение, способное вместить всё население тогдашней Флоренции (90 тысяч человек). Пропорции этого выдающегося строения по замыслу архитекторов соответствуют описанному в третьей Книге Царств храму Соломона -- 60 × 40 × 20 × 30 локтей. |
| 16 | Фото собора |
| 17 | Масштаб торжества должен был соответствовать величию здания. Четырехголосный политекстовый изоритмический мотет Nuper rosarum flores, написанный Гийомом по этому случаю, построен по тем же пропорциям, что и сам купол. В качестве кантус фирмуса использован григорианский напев интроита на освящение храма terribilis est locus iste (“как страшно сие место! это не иное что, как дом Божий, это врата небесные” -- Бытие, 28:17). Указав в начале партии четыре мензуральных знака, Гийом получил соотношение длительности четырех повторений этого напева, равное 6 к 4 к 2 к 3 -- такое же, как и у купола. |
| 18 | Пример: https://www.youtube.com/watch?v=hGW2HL35kqY Дюфаи Мотет Nuper Rosarum Flores с нотами (показать четыре размера в начале) (слушать до 2:04) |
| 19 | До первой половины 15 в. кантус фирмус заимствовался из церковных песнопений. В некий момент эта традиция нарушается, и первый и самый известный пример такого нарушения -- песня L’homme arme (автор неизвестен, до наших дней сохранился всего один куплет). Она впервые появляется около 1453 года -- года падения Константинополя. По одной из гипотез, в ней отразились то ли стремление отвоевать священный город у оттоманов, то ли, наоборот, наоборот, страх перед возможным турецким нашествием (по другой версии, песня написана в честь культовой пивнушки в Камбре под таким названием). В 1450-е появились первые несколько месс на этот напев (Гийом Дюфаи, Антуан Бюнуа, Антуан Брюмель, Йоханнес Окегем и др.). Некоторые композиторы сочиняли по две или три мессы L’homme arme, а некто (сочинения не подписаны, но, судя по стилю, принадлежат одному и тому же композитору) -- целых шесть! Всего на данный момент таких месс известно около 50 -- и это не считая других многоголосных произведений. |
| 20 | Пример: К. Дженкинс |
| 21 | Пример: (песню слышно) |
| 22 | |
| 23 | |
| 24 | Пример: (песню не слышно) |
| 25 | Другая песня, которой тоже повезло стать основой нескольких десятков месс -- лирическая “Бледное личико”, написанная самим Гийомом Дюфаи. Мессы без заимствованных мелодий в этот период немногочисленны. |
| 26 | Йоханнес Окегем. “Математично!” |
| 27 | Несмотря на то, что принцип “слух -- лучший судья в музыке”, бывший для 14 века еще авангардным, столетие спустя становится уже общепринятым, -- математики в музыке 15 века не меньше, а гораздо больше, чем прежде. Это связано с последовательно проводимым принципом благозвучия, требующим скрупулезного подхода к согласованию многочисленных голосов. Особенно отчетливо это проявляется в творчестве Йоханнеса Окегема (), который принадлежит к условному “второму поколению” нидерландской школы. Он сочинил множество “загадочных канонов”, в которых не указаны момент и интервал вступления производных голосов. На лекции о канонах мы слушали величественный мотет Deo gratias, написанный в форме 36-голосного четверного канона (правда, его авторство иногда оспаривается). |
| 28 | Пример: Окегем Deo gratias |
| 29 | Другое известное произведение -- месса Куйузвис тони (В любом тоне), допускающая исполнение в любом из четырех первых церковных тонов (гласов) по одним и тем же нотам -- лад будет определяться тем, какой ключ указать на нотной строчке. |
| 30 | Показать ноты: |
| 31 | Пример: |
| 32 | Пример: |
| 33 | Именно Окегем впервые последовательно использовал выразительные возможности именно хорового, а не просто вокального звучания. Надо сказать, что хоры в то время были не очень большими -- редко больше 20-25 человек. |
| 34 | Рубеж веков. Нотопечатание. Пикардийская терция. |
| 35 | Начало 16 века знаменуется появлением музыкальных новшеств, о которых стоит упомянуть отдельно. |
| 36 | Около 1470 г. было изобретено нотопечатание, а в 1476 году -- нотный набор. Благодаря передовым технологиям произведения нидерландских композиторов распространились по всей Европе, оказав влияние на национальные школы. |
| 37 | Показать: печатные ноты. Гравировка на дереве. "Римская месса". Печатник О. Скотто. Венеция. 1482. |
| 38 | Вы наверняка краем уха слышали историю о том, что в старинных музыкальных произведениях, написанных в миноре, завершающий аккорд часто бывает не минорный, а мажорный. |
| 39 | Пример: |
| 40 | Самое раннее произведение, в котором найдено такое окончание (фроттола Бартоломео Тромбончино), датируется примерно 1500 годом. Жан-Жак Руссо в своем музыкальном словаре (1768 г.) назвал этот прием “пикардийской терцией” -- никто толком не знает почему: эта норма была распространена повсеместно. Часто пикардийскую терцию интерпретируют как “победу добра над злом”, “движение от мрака к свету” и пр. На самом деле причина более прозаическая. Весь 15 век в заключительных каденциях продолжают использоваться исключительно совершенные консонансы. Когда постепенно начинают “эмансипироваться” и несовершенные консонансы, первой в ультиме (заключительном созвучии каденции) оказывается большая терция, как “наиболее совершенный” из всех несовершенных консонансов. Традиция эта живет до конца эпохи барокко. |
| 41 | Жоскен Депре. Cоджетто кавато. |
| 42 | Период наивысшей творческой активности представителя “третьего поколения” нидерландской школы Жоскена Депре пришелся на это же время -- конец 15 и начало 16 веков. В творчестве Жоскена как бы объединились живость дарования Дюфаи и величественность и “математичность” Окегема. |
| 43 | В число достижений Жоскена входит изобретение техники соджетто кавато. Соджетто -- “сюжет”, мелодическая формула, которая в более поздней музыке станет называться темой. Слово “кавато” означает “вырезанный”: из текстовой формулы “вырезались” гласные, которым ставились в соответствие слоговые обозначения нот, содержащие эти же гласные (u -- ut, e -- re и так далее). Например, месса, посвященная Эрколе II д’Эсте, герцогу Феррарскому (Hercules Dux Ferrariae), написана на сюжет re -- ut -- re -- ut -- re -- fa -- mi -- re. Подобным образом, если вдохновение не явилось вовремя, мы и по сей день можем сочинять мелодии к каким угодно текстам. |
| 44 | Пишем интроит. Или мотет. В жанре я не очень уверен. Если в текст добавить пару выражений на русском народном, то это, конечно, будет мадригал -- от итальянского “матрикале”, песня на “материнском” языке. |
| 45 | С техникой соджетто кавато связана следующая занимательная история (которую несколько десятилетий спустя пересказал Глареан). В 1490-е годы Жоскен служил в Риме, в папской капелле. Однажды к нему обратился кардинал Антонио Сфорца с предложением написать мессу. Сфорца, представитель могущественного рода и глава Апостольской канцелярии (т. е. один из высших чиновников курии), был не из тех людей, чье предложение можно безболезненно отклонить, но Жоскен все-таки поинтересовался -- как насчет оплаты? В ответном письме кардинал посетовал на денежные затруднения, пообещал предпринять всяческие усилия к скорейшему решению вопроса и закончил обнадеживающим “lascia fare mi” -- “предоставьте это мне” (современный русский текст этой дразнилки нам хорошо знаком: денег нет, но вы держитесь, хорошего настроения, здоровья...) Мессу Жоскен, конечно, написал -- куда ж деваться… Давайте посмотрим на ее нотную запись. |
| 46 | Смотрим ноты: Жоскен Депре, месса Ля -- соль -- фа -- ре -- ми, Kyrie. |
| 47 | Итальянский язык удивительно музыкален -- в ответе Антонио Сфорца явственно слышится сюжет “ля -- соль -- фа -- ре -- ми”. Вероятно, вы уже догадываетесь, что произошло… Жоскен написал мессу, используя эту мелодию в качестве основы, причем музыкальная ткань ею буквально пронизана -- мелодия проходит в мессе более двухсот раз! Вот, дети, что такое композиторский троллинг 80 уровня ;) |
| 48 | Пример: Жоскен Депре, месса Ля -- соль -- фа -- ре -- ми, Kyrie. |
| 49 | Судьбы нидерландской школы. Орландо Лассо. |
| 50 | К концу 16 века подошла к своему завершению и история нидерландской школы. Последней ее вершиной был Орландо Лассо (). Но она не исчезла полностью, а как бы растворилась во множестве национальных школ |
| 51 | Пример: |
| 52 | Ссылки |
| 53 | http://arzamas.academy/materials/462 Мотет, написанный в честь купола |
| 54 | http://digi.vatlib.it/ Оцифрованные рукописи библиотеки Ватикана |
| 55 | http://ekoncept.ru/2015/15358.htm Рякина О. Р., Доброскокина Т. А. Музыкально-дидактическая интерпретация хорового письма композиторов XV–XVI веков// Концепт. –2015. –№10 (октябрь).–ART15358. –0,5п.л.–ISSN 2304120X. 1 |
| 56 | http://stmus.ru/Archive%20files/starmus-2010-1-2.pdf М. Лопатин. «L’homme armé» и литургическая практика эпохи позднего Средневековья. |
| 57 | https://en.wikipedia.org/wiki/Antoine_Busnois |
| 58 | https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D1%8E%D0%BD%D1%83%D0%B0,_%D0%90%D0%BD%D1%82%D1%83%D0%B0%D0%BD Бюнуа, Антуан |
| 59 | https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9E%D0%BA%D0%B5%D0%B3%D0%B5%D0%BC,_%D0%99%D0%BE%D1%85%D0%B0%D0%BD%D0%BD%D0%B5%D1%81 Окегем, Йоханнес |
| 60 | http://nv.mosconsv.ru/wp-content/media/08_lopatin_mihail.pdf Михаил ЛОПАТИН ТРИ ЛИКА ОКЕГЕМА (ИСТОРИОГРАФИЧЕСКОЕ ЭССЕ) |
| 61 | http://orpheusmusic.ru/publ/iokhannes_okegem_zhizn_i_tvorchestvo/99-1-0-752 Композиторы нидерландской школы |
| 62 | |
| 63 | |
| 64 | Ссылки не по теме |
| 65 | http://www.fainer.com.ua/exkurs/ Файнер В. М. Полифония как язык духовно-музыкального мышления (книга) |
| 66 | |
| 67 | |